Кошки во французской живописи

В средние века во Франции, как и во всей католической Европе, кошку считали пособницей дьявола и ведьминым отродьем, которое необходимо уничтожать. Поэтому на картинах французских художников того времени кошки практически не появлялись. Лишь в начале XVII века во Франции были написаны картины, запечатлевшие кошек.



В XVII и XVIII веках одиночные кошки появляются также на картинах Ф. Депорта и Н. Деколе . На этих картинах кошки или тянутся к дичи, или спокойно сопутствуют семейным делам.



Ж.-Б. Перонно (1715 - 1783) написал "Портрет девочки с кошкой", хранящийся в Национальной галерее Лондона.
Человек и кошка на этом портрете представлены как равные между собой - это два Божьих создания.



На других картинах французских художников XIX века изображены кошки, которые гуляют вместе со своими хозяевами в выходные дни на природе, наблюдают за домашней работой или за порядком в кафе (П. Гоген, "Кафе в Арле"),или просто безмятежно спят рядом с такими же безмятежными хозяевами (П. Гоген, "Не работай."). В картине П. Гогена "Таитяне" спящая кошка, расположившаяся у ног людей, подчеркивает настроение общей расслабленности и безделья.
Картина"Женщина с кошкой" Огюста Ренуара.



Ренуар "Жюли Мане с кошкой"



В конце XIX века Теофил Стейнлейн (1859 - 1923), французский график, выпустил альбом рисунков под названием "Кот". По мнению И. Акимушкина, изображенные в альбоме кошки отличались изысканной грацией, но были несколько длинноногими. Однако на репродукциях рисунков Т. Стейнлейна, приведенных в книге Н. Непомнящего "Кошачье царство", не видно особой кошачьей длинноногости.

Т. Стейнлейн был завсегдатаем парижского кабаре "Ша-Нуар" ("Черная кошка"), где в конце XIX века собирались "жрецы" культа кошек. Он сделал для кабаре афишу, на которой изображен черный кот.



На этой афише оставили свои автографы все французские поэты и шансонье конца прошлого века.
Знаменитый французский художник Пабло Пикассо (1881 - 1973) в конце XIX века входил в группу молодых художников "Черная кошка". И в творчестве его также встречаются кошки. Но если на рисунке 1905 года "Купание" кошка олицетворяет собой нежность и преданность, когда, изгибаясь, она трется о спину мужчины, любующегося женщиной с ребенком, то на картине "Кошка с птицей" (1939) - это хищный зверь с раздувшимся брюхом, выпущенными когтями, с оскаленными клыками, в которых он держит птичку.
Этот кот - олицетворение фашизма, набиравшего силу в то время.

Совсем другие кошки на фантастических полотнах Марка Шагала (1887 - 1985). На его картине "Париж из окна" (1913) на подоконнике сидит рыжий кот с человеческим профилем. На полотнах современных художников, Ж. Бокье "Швея" (1970) и А. Дюрантона, "Кошка" кошка олицетворяет мир, уют и независимость.
Пять акварелей современного французского художника Бертрана Веркруиса и 14 открыток - репродукций его картин, посвященных кошкам, находятся в Музее кошек в Шауляе (Литва).
Во Франции была также сделана попытка собрать воедино изображения кошек, созданные в разное время и в разных странах. В 1983 году в наших газетах появилось сообщение, что француз Жан Клод Сюаре собрал произведения живописи всех времен и народов, посвященные кошкам. Уникальный иконографический материал был собран в альбом, выпущенный французским издательством "Эршер". К сожалению, в Заметке, сообщающей об этом факте, не упоминается ни одной страны и ни одного имени художника.
А ведь даже только во французской живописи, не говоря о живописи других стран, прослеживается такое разнообразие и во внешности кошек, и в их характерах и поведении, и в отношении к ним художников, и в способах изображения этих животных, что изучение этих работ, несомненно, доставляет большое наслаждение истинным любителям кошек и живописи. (с)

---

Кошки. Китайская живопись.

Акварели китайской художницы Гу Йингжи (Gu Yingzhi)

Позвольте представить Вам Ее Императорское Величество! Да, Вы не ослышались, китайская художница Гу Инчжи ведет свой род от императорской династии Кинг. Но даже не эта древняя кровь делает ее королевой. Ее собственный талант и золотые руки сделали госпожу Гу Инчжи Королевой кошек! Перенеся все традиции и всё изящество китайской живописи, госпожа Гу, тем не менее, сохранила все обаяние кошек в своих работах. Ее работы изящны, легки и романтичны и почти все отражают лишь краткий миг из своеобразной жизни кошек. И при взгляде на этот миг, наше с Вами воображение, легко дорисовывает то, что должно произойти дальше – этот поймает богомола, а вот та сейчас начнет играть с клубком...
Частично взято с сайта "Пылинки снов"



Как тяжел первый снег!
Опустились и грустно поникли
Листья нарциссов…Мацуо Басё



Гохуа. Китайская живопись.



Над волной ручья
Ловит, ловит стрекоза
Собственную тень. Тиё (1703-1775)



ГОХУА - это современная китайская живопись в традиционной для Китая технике - водяными красками на шелковых и бумажных свитках. Она очень разнообразна: растения, животные, люди, рыбы.

Ми Чуньмао , ГОХУА - кошки.

Родившийся в 1938 году Ми Чуньмао считается признанным мастером гохуа. Конечно, его творчество не ограничивается исключительно изображением котяр, он рисует и в других жанрах. Ми Чуньмао также является автором книг по традиционной китайской живописи.(c)

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Немного пирожков

с утра онегин смотрит почту
опять от ленского стихи
вот от зарецкого две ссылки
от лариной наверно спам


кто хочет смотрит телевизор
а я хочу смотреть ковер
хочу лежать и чтобы мысли
похожи были на желе

однажды зло восторжествует
наверно лучше бы добро
но зло подходит по размеру
поэтому пусть будет зло


не так уж много мне и надо
готовь еду стирай бельё
не отвлекай когда я занят
и никогда не умирай

на полке сборник хэппиэндов
ищу я и не нахожу
и вспоминаю при разводе
улыбку на твоём лице

семён покрасил шевелюру
к олегу руки протянул
в ответ олег его ногами
ударил в разноцветный пах

я замечаю постоянно
что кто то здесь ещё живёт
приду с работы суп горячий
а ночью дышит мне в плечо

не надо в жертву благозвучью
смысл вашей речи приносить
сказал олег и слово нахуй
вошло в партийный лексикон

---

Не пофлэшмобиться ли нам? (с)

07.08.2011 в 15:20

Пишет  Обычный сумасшедший:

Не пофлэшмобиться ли нам? (с)

06.08.2011 в 22:16

Пишет  Satoshi Yukioka:

правила таковы
1) перепостить флешмоб к себе
2) ответь кратко на 50 предложенных вопросов
3) передай эстафету еще 5 ПЧ




1. Ты выше своей мамы/папы? выше мамы, ниже папы
2. Самая близкая к тебе вещь розового цвета? пожалуй, ближе той розовой кофтоточки из кашемира в которую я не влезла, у меня ничего нет.)
3. Твой рингтон? Nine Inch Nails - The Perfect Drug
4. Любимое сочетание цветов? Красное-черное, черное-фиолетовое, черное-белое, черное-золотое.
5. Кого из животных боишься? змей, гусениц
6. Катался на коньках в детстве? Пару раз было
7. Что хочешь сделать перед тем, как умрешь? хочу повозиться с вниками)
8. Назови приятную вещь, случившуюся сегодня? Масяня спала утром у меня на гуди
9. Волнуешься, если что-то не удается контролировать? Да
10. Принимаешь лекарства/витамины? Нет
12. Любимые цвета? красный, черный, желтый
13. Кислое или сладкое? если яблоко, то сладкое, а если вино, то кислое
14. Солнце или Луна? Солнце
16. Любимый цвет глаз? чистый
17. Время твоего рождения? 22.00
18. Группа крови? А(II)Rh+
19. Тебе когда-нибудь хотелось изменить свое имя? Никогда. Считаю его красивым.
20. Принял бы участие в реалити-шоу, если бы тебе заплатили много денег? Конечно, но не так, как в том фильме со Шварценеггером. По-моему «Бегущий человек»
21. Ты летал во сне? До сих пор летаю
23. Выключаешь воду, когда чистишь зубы? Нет
26. Чего ждешь в ближайшие 3 месяца? Трудностей
27. Последний человек, которому ты звонил? Катя
28. Кто тебе звонил последний раз? знакомая
29. СМС или звонок? звонок
30. Есть домашние животные? котэ
32. Туфли или кеды, кроссы? Все зависит от обстоятельств.
33. Общительный человек? Люблю общаться, но только с теми, кого люблю.
34. Что последнее ты съел? абрикосы
35. Любимое мороженое? Морозко с наполнителем
36. Любишь кофе? Я кофеман
37. Сколько воды ты потребляешь в день? 1-1,5л
38. Что пьешь по утрам? Кофе
40. Умеешь играть в покер? нет, не люблю азартные игры, люблю игры, в которых есть где разгуляться воображению
42. Море или бассейн? Море. Определенно море.
43. Скорую вызывал, тебя увозили? Вызывали, увозили
44. На что любишь тратить деньги? на путешествия, на подарки, книги, и многое другое. Было бы что тратить.
45. Грамотно пишешь? Видимо нет
47. Спишь с мягкими игрушками? Уже нет
48. Цвет обоев в комнате? голубой
49. Что делаешь перед сном? молюсь
50. Что обычно снится?ничего

---

Трудности в общении

Между тем
Что я думаю
Что я хочу сказать
Что мне кажется, что я говорю
Что я говорю
И тем
Что вам хочется услышать
Что вам кажется, что вы слышите
Что вы слышите
Что вы хотите понять
Что вы думаете, что вы понимаете
Что вы понимаете

Есть десять шансов к одному, что возникнут трудности в общении.
Но все-таки попробуем...
[Бернерд Вербер]. Энциклопедия Относительного и Абсолютного знания

---

Прикольные фразы

-Мудрость не всегда приходит с возрастом. Бывает, что возраст приходит один. (Это в точку)
***
-Потеряна совесть. Нашедшего просят не беспокоиться и оставить себе.

***
-Болезнь принимает здоровые формы

***
-Запомнить-то легко, вспомнить трудно.
***
-Одна голова - хорошо, а две - уже некрасиво.
***
-Видно птицу по помету.
***
-Каждый человек по-своему прав, а по-моему - нет.
***
-Скунс-камера
***
-Три буквы закона.
***
-Образцово-показательный кукиш.
***
-Хотите избавиться от осадка на душе - не кипятитесь!
***
-Вначале было слово, и слово было yБого...
***
Да Я! Толст, лыс и злопамятен.

***
Hастали чеpные дни светлого бyдyщего.

***
Hе говоpи о себе плохо - не делай за дpyгих их pаботy
***
Все люди бpатья, но не все по pазyмy...
***
Если pаны посыпать солью, то они дольше сохpанятся свежими...
**
Количество pазyма на земле постоянно, а население pастет

***
День пропал не зря!

Чтоб вы так жили, как вы прибедняетесь!
* * *
Когда ничего не остается делать, многие так и поступают
***

запись создана: 18.06.2011 в 00:24

---

Японская гравюра

Японская цветная ксилография (гравюра на дереве) — уникальное явление в истории мирового искусства. Её технику японцы заимствовали из Китая.
В искусстве 17-19 веков сложился новый стиль — укиё, наиболее ярко проявившийся в гравюре. Термин «укиё»(дословно — плывущий мир) древен и по происхождению связан с буддийскими представлениями. В городской культуре периода Токугава словом «укиё» стали обозначать мир удовольствий и развлечений, мир беззаботной жизни и земных радостей. Поэтому главной темой гравюры укиё стали изображения красавиц из так называемых весёлых кварталов.
Поэтому жанр «бидзинга» — изображения красавиц — и стал основным в гравюре укиё. Почти столь же популярными в зрелый период истории гравюры были и другие жанры: «якусяэ» (театральная гравюра), «мусяэ» (историко-героический жанр), «катёэ» (изображение цветов и птиц) и позже «фукэй» (пейзаж).

Тории Киёнага





Китагава Утамаро



Цветы и птицы



Андо Хиросигэ.Ирисы в Хорикири



Композиционные и колористические приемы, примененные Хиросигэ в этой серии, оказали огромное влияние на таких художников, как Дега, Ван Гог, Джеймс Тиссо и других. Наиболее характерный прием, воспринятый из японской гравюры и непосредственно из серии Хиросигэ «Сто знаменитых видов Эдо», состоит в неожиданных срезах предметов и фигур первого плана, придающих фрагментированность всей картине. Он применялся французскими художниками всех направлений. Особенно широко пользовался этим приемом Дега. Необычное построение пространства в картинах Дега напоминает японскую гравюру. Известно, что Винсент Ван Гог копировал гравюры «Сливовый сад в Камэйдо» и «Ливень у моста в Охаси» из серии «Сто видов Эдо», изучая композиционные приемы и структуру японской гравюры. Подчеркивая истоки заимствования, Ван Гог обрамляет свои композиции японскими иероглифами, скопированными им с листов других серий Хиросигэ. Он создает произведения, в которых использует приемы, свойственные японской гравюре: высокую точку зрения, явное деление на два плана, кажущуюся случайность композиционного построения, фрагментарность. В использовании европейскими художниками конца XIX - начала XX века мотивов ирисов, цветущей сливы, хризантем, водопадов, в линеарности, а также в ряде других приемов изображения можно найти прямые аналогии с японской гравюрой, с произведениями Хиросиге.

Ирисы Ван Гога


Улица Хиросигэ



Улица Ван Гога







(c)

---

Зимние сны нелинейного кота

Светлана Кротова

---

Запись о путнице и школе.

У путницы был паспорт, который на Востоке считался западным, а на Западе восточным. Так что он вызывал подозрения и там, и там, а она сама бросала две тени — одну направо, другую налево. В глубине леса, изрезанного тропинками, она искала известную школу, находившуюся в конце длинной дороги, где ей нужно было сдать свой самый главный экзамен. Ее пупок был похож на пупок пресного хлеба, а путь так длинен, что съел целые годы. Оказавшись наконец перед лесом, она встретила двух людей и спросила их, как пройти, Они смотрели на нее, опираясь на свое оружие, и, сказав только, что знают, где школа, замолчали. Потом один из них показал: иди прямо и на первом же пересечении тропинок сверни налево и опять налево, так ты попадешь к школе. Путница мысленно поблагодарила за то, что у нее не спросили документов, тогда она наверняка показалась бы им подозрительной особой с задними намерениями. Она продолжила путь, свернула на первую тропинку налево, потом опять налево, ориентироваться по их объяснениям было нетрудно, однако в конце той тропинки, на которую она свернула в последний раз, вместо школы оказалось болото. А перед болотом, улыбаясь, стояли уже знакомые ей вооруженные люди. Они с улыбкой извинились и сказали:

— Мы ошиблись, нужно было на первом перекрестке свернуть направо, а потом опять направо, там и будет школа. Однако мы должны были проверить твои намерения и убедиться, действительно ли ты не знаешь дорогу или только притворяешься. Но теперь уже поздно, и сегодня ты не сможешь попасть к школе. А это значит, что ты не попадешь туда никогда. Потому что школа с завтрашнего дня больше не существует. Так что из-за этой небольшой проверки ты упустила цель всей своей жизни, однако мы надеемся, ты понимаешь — мы были вынуждены так поступить ради безопасности других людей, чтобы оградить их от возможных дурных намерений путников, ищущих школу. Но и себя ты не должна винить. Если бы ты пошла не той дорогой, которую мы тебе объяснили, то есть не налево, а направо, результат был бы тот же, ведь тогда мы увидели бы, что ты нас обманула и на самом деле знаешь дорогу к школе, хотя и расспрашиваешь про нее. В таком случае нам тоже пришлось бы тебя проверить, раз ты скрываешь свои намерения, значит, они могут вызвать у нас подозрение. Так что к школе ты все равно не попала бы. Однако твоя жизнь не прошла даром — она послужила тому, чтобы проверить одну из существующих в мире вещей. Это уже немало…

Так говорили они, а путница утешалась тем, что в кармане у нее паспорт, который она никому не предъявляла, так что люди, стоящие на краю болота, даже не подозревают, какого он цвета. Правда, тем, что она их обманула и свела на нет всю проверку, она свела на нет и всю свою жизнь, которая в таком случае, оказывается, прошла напрасно. Притом, с их точки зрения, это было одно «напрасно», а с ее — другое. Потому что, в сущности, что ей за дело до их проверок? Но тем не менее в любом случае результат оказался тем же, так что цель ее существования, которой перед ней уже нет, должна с неизбежностью отодвинуться во времени; и теперь она уже думала, что, возможно, целью была не школа, а лишь путь к ней или что-то на этом пути, хоть сами поиски и оказались бесполезными. И эти поиски, о которых она сейчас вспоминала, стали казаться ей все более и более прекрасными, сейчас, задним числом, все более явственнее вырисовывалось перед ней все хорошее, что встретилось ей в этом пути, и она поняла, что переломный момент был не в конце пути, перед школой, а где-то гораздо раньше, в первой половине путешествия, и что она никогда бы так не подумала, если бы вся дорога не оказалась напрасной. В этой переоценке воспоминаний она, как торговец недвижимостью, пускающий в оборот все свое будущее наследство, начала обращать внимание на новые детали, почти не оставившие следа в ее памяти. Среди этих деталей она искала самые важные, постоянно отбирая из них еще более важные, пока беспощадным отбором и все большей строгостью не осталась перед одной-единственной сценой:

Стол, и на нем стакан вина, окрашенного другим вином. Мясо только что подстреленных бекасов, испеченное на верблюжьем навозе. Оно еще сытное от вчерашнего сна птицы. Теплый хлеб с сумрачным лицом твоего отца и пупком твоей матери. И сыр с острова из смешанного молока молодой и старой овцы. На столе возле еды свеча с каплей огня наверху, возле нее «Божественная книга», и месяц джемаз-уль-акер течет через нее."Хазарский словарь"М. Павич
Это и есть школа жизни. Может кто-то посмеётся над этой историей, или скажет, что это очевидно, но мне она показалась стоящей и в такой форме лучше запомнить урок. Пройденный путь важнее результата.

---

"Хазарский словарь" Милорад Павич

Хаза́рский слова́рь — первый роман сербского писателя Милорада Павича.
В книге описана вымышленная культура, приписываемая хазарам и она, как говорит википедия, мало соответствует имеющимся археологическим свидетельствам. Роман является своего рода подложным документом, в котором все люди и события изображены как реально существующие.
И все же она интересна. Некоторые истории просто завораживают и заставляют работать воображение.

По книге считается, что хазары огромное значение придавали сновидениям и имели такую способность: каждый день пробуждаться как бы кем-то другим, с совершенно новым и неизвестным лицом, так что даже ближайшие родственники с трудом распознавали друг друга.
"Путешественники отмечали, однако, что лица хазар совершенно одинаковы, что они никогда не меняются и это приводит к разным осложнениям и недоразумениям. Как бы то ни было, суть дела от этого не меняется, и хазарское лицо означает лицо, которое трудно запомнить. Этим можно объяснить не только легенду, по которой для каждого из участников хазарской полемики при дворе кагана у принцессы Атех были разные лица, но и сведения о том, что существовали три принцессы Атех – одна для исламского, вторая для христианского, а третья для еврейского миссионера и толкователя снов."

lib.ru/INPROZ/PAWICH/hazarman.txt_with-big-pict...

---

Атех – хазарская принцесса

Прочитав стихи Шамиля Пею стало любопытно, чем знаменита принцесса Атех.
Много интересного нашла в "Хазарском словаре" Милорада Павича.

АТЕХ – хазарская принцесса, ее участие в полемике о крещении хазар было решающим. Ее имя истолковывается как название четырех состояний духа у хазар . По ночам на каждом веке она носила по букве, написанной так же, как пишут буквы на веках коней перед состязанием. Это были буквы запрещенной хазарской азбуки, письмена которой убивали всякого, кто их прочтет. Буквы писали слепцы, а по утрам, перед умыванием принцессы, служанки прислуживали ей зажмурившись. Так она была защищена от врагов во время сна, когда человек, по повериям хазар, наиболее уязвим.

По некоторым данным, у хазар существовал культ поклонения красоте Атех, хотя они же и утверждали, что с рождения принцесса вовсе не была красива. Каждое утро она вставала и «рисовала» себе лицо, иногда на эту процедуру у неё уходило несколько часов, но она могла преподнести себя так, словно она – самое прекрасное создание в этом мире. Каждое утро она превращала свое лицо в новое, ранее невиданное.

Существовало нечто похожее на культ принцессы Атех. Она была очень мудрой женщиной, смогла победить в полемике еврейского теолога и приняла христианство вместе с каганом (правителем хазар).
О принцессе Атех известно, что она никогда не смогла умереть. Правда, существует запись, выгравированная на ноже, украшенном мелкими дырочками, где говорится о ее смерти.
Быстрое и медленное зеркало
"Однажды весной принцесса Атех сказала: "Я привыкла к своим мыслям, как к своим платьям. В талии они всегда одной и той же ширины, и вижу я их повсюду, даже на перекрестках. И что хуже всего – из-за них уже и перекрестков не видно".

Чтобы развлечь принцессу, слуги принесли ей два зеркала. Они почти не отличались от других хазарских зеркал. Оба были сделаны из отполированной глыбы соли, но одно из них было быстрым, а другое медленным. Что бы ни показывало быстрое, отражая мир как бы взятым в долг у будущего, медленное отдавало долг первого, потому что оно опаздывало ровно настолько, насколько первое уходило вперед. Когда зеркала поставили перед принцессой Атех, она была еще в постели и с ее век не были смыты написанные на них буквы. В зеркале она увидела себя с закрытыми глазами и тотчас умерла. Принцесса исчезла в два мгновения ока, тогда, когда впервые прочла написанные на своих веках смертоносные буквы, потому что зеркала отразили, как она моргнула и до и после своей смерти. Она умерла, убитая одновременно буквами из прошлого и будущего"...
По легенде Атех покровительствовала секте «ловцов снов». Члены этой секты могли читать чужие сны, управлять людьми в их снах, жить в них. И по этим же преданиям принцесса Атех жива, она живет в снах.

Известны несколько молитв принцессы

«Я выучила наизусть жизнь своей матери и каждое утро в течение часа разыгрываю ее перед зеркалом как театральную роль. Это продолжается изо дня в день много лет. Я делаю это одевшись в ее платье, с ее веером и с ее прической, потому и волосы я заплела так, как будто это шерстяная шапочка. Я играю ее роль и перед другими, даже в постели своего любимого. В минуты страсти я просто не существую, это больше не я, а она. Я играю так хорошо, что моя страсть исчезает, а остается только ее. Другими словами, она заранее украла у меня все мои любовные прикосновения. Но я ее не виню, потому что знаю, что и она так же точно была обкрадена своей матерью. Если кто-нибудь сейчас спросит меня, к чему столько игры, отвечу: я пытаюсь родиться заново, но только так, чтобы получилось лучше...»
В этой молитве говорится о том, что мы исполняем роли, стараемся быть похожими на других людей, на родителей, а к концу жизни понимаем, что так и не разобрались в себе. Эта молитва называется "Радуйся Мария!"

Другая молитва тоже интересна. Она говорит о нашей планете, которую люди разорвали на куски, залезли к ней в утробу, забрали и там, а убрать за собой забыли. Молитва носит название "Отче наш"

«На нашем судне, отец мой, команда копошится, как муравьи, я вымыла его сегодня утром своими волосами, и они ползают по чистым мачтам и тащат в свой муравейник зеленые паруса, как будто это сладкие листья винограда; рулевой пытается выдрать корму и взвалить ее себе на плечи, как добычу, которой будет питаться целую неделю; те, что слабее всех, тянут соленые веревки и исчезают с ними в утробе нашего плавучего дома. Только у тебя, отец мой, нет права на такой голод. В этом пожирании скорости, тебе, мое сердце, единственный отец мой, принадлежит самая быстрая часть. Ты питаешься разодранным на куски ветром»
(цитаты из Хазарского словаря Милорада Павича)

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Ирис

Всеми цветами радуги одарила природа ирисы: розовые и бронзово-багряные, лазоревые и сапфировые, сиреневые пурпурно-вишневые, лимонные и оранжево-желтые, снежно-белые и голубовато-черные.



Древние греки дали цветку название по имени богини радуги Ириды. "Ирису имя его цвет его же цветов сообщает: ведь и цветы его цветом подобны небесной Ириде. Он иллирийским зовется, поскольку родится обильно в крае Иллирии..." - сообщает нам родословную цветка французский врач IX столетия Одо из Мена.
Рассыпалась радуга на мелкие осколки – вот и зацвели ирисы. Три лепестка, сложенные в заостренный конус, три других отогнуты книзу, а по окраске – все цвета радуги! Кому не известен этот простенький, но очаровательный цветок?
В культуре они известны свыше 2000 лет и почитаются не только за красоту цветов , но и за аромат корня, вытяжки из которого применяются при изготовлении высококачественных духов, ликеров, вин и кондитерских изделий.


Еще древние римляне на пирах опускали цветки ириса в бокалы с вином. Арабы в глубокой древности высаживали на могилах дикий ирисбелыми цветами . А в Древнем Египте его разводили еще в ХV1-ХV веках до нашей эры, и он был там символом красноречия.

Из Египта цветок пожаловал в Испанию, Францию, Англию, Россию и другие страны.

В любой японской семье, имеющей сыновей, в традиционный День мальчиков 5 мая изображения ирисов красуются на многих предметах. Из цветов ириса и померанца готовится в этот день магический талисман от многих болезней, так называемый "майский жемчуг", и готовится потому, что в японском языке одними и теми же иероглифами обозначаются названия ириса и слова "воинский дух". "Майский жемчуг", по преданию, должен вселить в душу юноши отвагу. Непосвященным легко в это поверить, так как даже листья растения очень похожи на мечи.
У христиан ирис стал символом страдания и боли.(с)

Мне всегда хотелось сравнить ирис с балериной, стоящей на одной ноге с поднятыми руками над головой.
И не одна я так себе представляю. Оказывается, есть множество ирисов с названием балерина: Суит Балерина, Балерина Куи, Dance Ballerina Dance и т. д.
Для сравнения



То же изящество формы и грации, всплеск рук-лепестков, трепетание белого платья.

запись создана: 26.07.2011 в 15:16

---

В чем сила брат?

А вот и сила человеческого ума и полет фантазии



Всегда надеюсь, что такая реклама не всамделешняя, что это просто интернетный прикол?

И вот эта. Какая мерзкая реклама! Нам хотят показать, что ее создатели как бы насмехаются над,
всем надоевшими, тупыми поздравлялками, рекламами банков и пресыщенными политиками.
Но это же еда и она должна вызывать приятное урчание в животе,
а не провоцировать рвотный рефлекс.
Мне теперь совсем не хочется мороженого фирмы "Геркулес".

А этот романтичный блок с его Пионом. Бр-р-р.

---

Сила деревьев

(c)

---

Шамиль Пею. Стихи Принцессы Атех.Эротически-мистические стихи в прозе

Красивый стиль, кажется что автор пишет не словами, а красками. Я очарована.

****
Если бы ты стал моей кровью - ты и тогда был бы не ближе ко мне, чем слепой полдень к широко раскрывшей глаза полночи: ведь мы - только сгустки тепла с извечной синевой в тёмных как корабельная смола глазах..
Я жду тебя в саду синем и теплом... Моя кожа - едва слышна... В моем ожидании можно потеряться, точно в степи...

****
Сухими, как воловьи лепешки, ночами я слежу за движущейся над степью сверкающей Рыбиной Мироздания и стук моего сердца - слышен на много ночей вперед. (Так стучит борт лодки о выступающий из моря обломок скалы: не по своей воле!..)

Я - создана силой Немоты этой Рыбины. Я умею молчать на двенадцати языках. Дерево моего одиночества - плодоносит круглый год. Я - Атех!..
****

Я увидела дерево, как люди видят своё сердце: изнутри - внутрь, и сказала ему: стань моим мужем, но не давай мне ни своих соков, ни лоскутов неба, застрявших в твоих ветвях, дабы не отвратилась я от сна, которым является моё тело, созданное по образу и подобию горящей лестницы!..

****
В каждой случайной встрече - ночевал Бог!.. Встретив этого человека, сидевшего на обочине дороги, положившего рядом с лютней свою душу, точно это - всего лишь ломоть козьего сыра, - мое сердце удивилось любви, словно крылатой рыбе, сидящей на ветвях дерева!.. Хотя был день - человек смог увидеть Луну в низу моего живота и остановить ход птиц над нами. И его младшая душа сказала моей: "Кто живет издалека - всегда рад встрече с тем, кто никуда не уходил..." А его младшее тело сказало моему: "Твои глаза, госпожа, укорачивают жизнь, зато - продлевают смерть!.." Тогда я подарила ему линию сердца со своей ладони, а он подарил мне линию жизни со своей, упав лицом в песок. и я увидела, как в его смерть вошел Бог, чтобы переночевать там...

***
Тот, кто думает, что может полюбить чью-то душу - не знает, куда растет его собственная тень: ведь любить можно лишь то, что можно пожалеть, то есть - тело... Чужой душой можно лишь украсить свои одежды, или же бросить ее, подобно мотыльку, в сосуд с молоком, чтобы проснувшаяся жалость напомнила о том, что одно и то же тело нельзя полюбить дважды..(с)

www.ark.ru/ins/zapoved/zapoved/ateh.html

---

Изящные кореянки и Шамиль Пею. Стихи принцессы Атех.

Стихи принцессы Атех.
Я приложила к груди тёплый хлеб - и он стал холодным. (Так и с твоими словами: они всегда смолкают чуть раньше, чем ты протянешь их мне)...

Как тяжело бывает видеть в зеркале своё лицо, искажённое счастьем до неузнаваемости!..



В те далёкие, сросшиеся ночами дни, я была волной и умоляла о береге, ничего не зная о вкусе завтрашнего вина... Ступни человека, научившего меня этому вкусу, - прикасались к земле, точно к телу женщины, а на телах женщин он растил сады, тяжёлые от птиц... Каждое утро из его сердца вырастала свежая трава, и я пропалывала её сухими от любви пальцами...



Когда он умер - его зарыли не в землю, а прямо в небо, положив на глаза черепки той посуды, из которой он пил и ел, пока не потерял свои желания...

---

Брайан Дэвис (Brian Davis). Красиво невероятно.

Я бы просматривала и просматривала слайды с этими картинами.

Американский художник Брайан Дэвис (Brian Davis) цветы не фотографирует – он их рисует настолько натуралистично, что многие фотографы могли бы позавидовать мастерству отбражения этой красоты.





Излюбленной темой художника Брайана Дэйвиза являются великолепные цветы и пейзажи, но он не устает повторять, что предмет изображения и его воплощение на холсте - это совсем разные вещи. Врайан превращает изящные цветы и бутоны в романтические образы с живым цветом, формой, с угадываемым движением лепестков и пронизывающим их светом.



Художник никогда не стремился воспроизводить цветы с точностью ботанического пособия, он менял цвет и расположение лепестков и листьев по своему желанию.
Брайан считает, что глубина и объемность в его картинах достигаются благодаря соотношению света и тени. Его часто спрашивают, не подсвечены ли его работы сзади. "Свет - это реальный объект, который я изображаю в своих картинах. Цветок - это сцена, свет - это танцор".
"Мое искусство, как и искусство вообще, таково, что его сокровенный смысл - это та форма связи, которую трудно объяснить словами, настоящее искусство переходит словесные границы"(С)

---

Что за имя Карамбола!

Редкий фрукт с именем карамбола пришел к нам из Шри-Ланки и Молуккских островов.
При его звуке воображение рисует стройную смуглянку.
Карамбола на самом деле звезда растительного мира.
Ее полное наименование – Аверойя карамбола (Averrhoa carambola), однако она больше известна как фрукт-звезда или звездный плод.
Взгляните на плод карамболы в поперечном разрезе – и впрямь идеальная пятиконечная звезда!



По сравнению с другими тропическими деревьями карамбола отличается весьма скромным размером, высота экземпляров даже самого преклонного возраста не превышает 10-12 метров. Обладающее разветвленной кроной дерево исключительно декоративно, привлекательные темно-зеленые перистые листья красиво оттеняют изящные ароматные цветы розового цвета, которые собраны в метелки и украшают карамболу в течение всего года, хотя наиболее обильно она цветет с весны до осени.



Сочная хрусткая мякоть звездного фрукта обладает кисло-сладким вкусом и прекрасно утоляет жажду.
Карамболу можно добавлять во фруктовый салат для хруста и свежести. Но прямое ее назначение - украшать собою все вокруг.
Косточки у карамболы мелкие, расположены в самом центре и легко вычищаются, потому звездной внешности не портят.
Лучистые дольки можно воткнуть одним углом в мороженое или взбитые сливки.



А если поставить на стол горящие свечи, дольки начнут слегка светиться. Одной карамболы хватит, чтобы покрыть звездным узором плоскую поверхность торта. (с)